El documental EL INFIERNO VASCO dirigido por Iñaki Arteta Orbea se estrenará en toda España el 7 de NOVIEMBRE.
El propio director Iñaki Arteta escribe las siguientes palabras como comentario del video colgado en Youtube:
Estimado amigo,
Como nos ha sido imposible encontrar distribución comercial para nuestra película “El infierno vasco” nos ponemos desde hoy a trabajar para poder efectuar una serie de estrenos en las principales ciudades españolas.
Queremos que a partir del j Sigue leyendo
La película ha recaudado 2.2 millones de euros en su fin de semana de estreno
“El niño con el pijama de rayas” se coloca número 1 en taquilla con una recaudación de 2,2 millones de euros, en su fin de semana de estreno. La película ha conseguido la tercera mejor apertura del año en recaudación por copia, sólo superada por “Hancock” e “Indiana Jones”.
Con un lanzamiento de 260 copias, “El niño con el pijama de rayas” ha obtenido una media por copia de 8,522 € y ha sido vista por 375.000 espectadores.
El libro de John Boyne en que se basa la película ha vendido más de 1 millón de ejemplares en nuestro país.
SINOPSIS
Género: Drama
Dirigida y escrita por: Mark Herman
Producida por: David Heyman
Intérpretes: Assa Buttefield, Vera Farmiga, David Thewlis, Jack Scanlon
La película es una adaptación de la novela del mismo nombre de John Boyne, un best seller internacional y un enorme éxito de crítica. Narra la fascinante historia de una inverosímil amistad entre dos chicos que viven a ambos lado de la alambrada de un campo de concentración.
Berlín, 1942 – Bruno (ASA BUTTERFIELD) tiene 9 años y desconoce totalmente el significado de la Solución Final y del Holocausto. No es consciente de las pavorosas crueldades que su país está infligiendo a los pueblos de Europa. Todo lo que sabe es que su padre (DAVID THEWLIS) ha ascendido en su trabajo y que ha pasado de vivir en una confortable casa de Berlín a una zona aislada en la que no hay mucho que hacer y sobre todo nadie con quien jugar. Pero todo cambia cuando conoce a Shmuel (JACK SCANLON), un chico que vive una extraña existencia paralela al otro lado de la alambrada y que, como todos los que habitan allí, viste un uniforme similar a un pijama de rayas. La amistad de Bruno con Shmuel marcará el fin de su inocencia infantil. Sus encuentros secretos desembocan en una amistad cuyas consecuencias serán asombrosas y devastadoras.
By La Sexta
Viendo el éxito que tiene esto de Internet para darte a conocer profesionalmente, he decidido realizar un pequeño video con los distintos perfiles que puedo dar: con gafas, sin ellas, alegre, triste, cabreada, pensativa,… y con diversos peinados, así como maquillada y sin maquillar y diferentes planos.
Varias de estas fotos están realizadas en estudios de fotografía y / o rodaje, otras en la calle, otras pilladas in-fraganti, otras mientras trabajaba y otras mientras estaba de parranda 
Todas ellas realizadas entre 2.007 y 2.008.
La canción es “Libertine” de Kate Ryan
Espero que os guste
La obra se distingue por su fusión entre Rocky horror Picture show y Blade runner, actualizando el género de la “ópera rock” con música original y un cuidado diseño de producción.
El reparto destaca por contar con consolidados actores en este género cinematográfico, como Paul Sorvino (Goodfellas, uno de los nuestros), Alexa Vega (Spy kids), Anthony Head (Buffly la cazavampiros) o Bill Moseley (The devil’s rejects), además de la polifacética Paris Hilton (La casa de cera) y la prestigiosa cantante de la ópera de Broadway El Fantasma de la Ópera, Sarah Brightman. El género de la “ópera rock” recibe su sitio en la 41 edición del Festival de Cine de Sitges con la película REPO! THE GENETIC OPERA, dirigida por el conocido cineasta Darren Lynn Bousman, director también las cuatro sagas de Saw, y por tanto perfecto conocedor de las técnicas audiovisuales de terror con las que ha elaborado este largometraje que fusiona los estilos de Blade Runner con Rocky Horror Picture ayudado por la producción de Twisted Pictures y Lionsgate.
El filme se enmarca en el no tan lejano año 2056 y sitúa el argumento central en la aparición de una epidemia a lo largo de todo el Sigue leyendo
En este video se refleja la escena de una película americana de los años 80, en la que se pone a los tan castigados ahora por los medios de información, los soldados mujahidin, como santos héroes.
¿Debemos creerles ahora o antes?
Este galardón fue entregado ayer lunes, día 22 en el hotel Maria Cristina, dentro del calendario de actividades del Festival de Cine de San Sebastián
Blanca Suarez, Manuela Velasco y Martín Rivas eran el resto de nominados al premio “Talento Revelación del Cine Español”, nuevo galardón creado por L’Oréal Paris para reconocer el talento de los nuevos rostros del cine nacional.
Por primera vez, L’Oréal Paris es Maquillador y Peluquero Oficial del Festival, y ha querido iniciar esta colaboración con un reconocimiento al talento, carisma y profesionalidad de los actores del panorama del cine español.
Este galardón, que consiste en una dotación económica que el propio actor destinará a la asociación benéfica que él considere, ha sido fallado por un jurado profesional compuesto por prestigiosos expertos de diversas áreas en el que se incluye prensa de cine, belleza e información general, así como un representante de L’Oréal Paris y otro del Festival de San Sebastián. Así mismo, una parte de las votaciones provienen de los consumidores que visitaron el microsite que L’Oréal Paris creó para la ocasión.
En esta ocasión será la “Asociación de Amigos de Tara“, para su proyecto llamado “Tara School” en la India; la asociación benéfica a la que Clara Lago destinará el importe de su premio.
Clara Lago, madrileña de 18 años, despuntó como talento de la gran pantalla gracias a su nominación en 2003 a un premio Goya a la mejor actriz revelación por “El viaje de Carol“, después de esto ha participado en algunas series de televisión como “Hospital Central“, “Los hombres de Paco” o “Lex“; alternándolo con sus trabajos en el cine: “la vida que te espera“(2004), “Arena en los bolsillos“(2006), “el club de los suicidas“(2007) , “el mal ajeno“(2008) y “el juego del ahorcado“(2008). Dentro de los últimos proyectos de Clara se encuentra el rodaje de “el mal ajeno“, película de Óskar Santos Gómez producida por Alejandro Amenábar en la que compartirá cartel con Belén Rueda y Antonio de la Torre.
L’Oréal Paris que trabaja con actrices del mundo entero para expresar la belleza de cada mujer, comparte con este Festival Internacional del Cine la pasión por el talento, el carisma y la riqueza cultural.
Caminando por los estudios de Onda Cero Madrid el19-9-08. Viendo el programa que dirige Sergio Fernández “El Monaguillo” con Arturo González “el trajecitos” y Gema Ruiz. De técnico El Bonforte. Invitadas especiales Las Supremas de Móstoles.
Dirigida por el director y guionista Bryan Bertino y protagonizada por Liv Tyler y Scott Speedman.
Aún se desconocen los detalles del horror vivido en la residencia de verano de la familia Hoyt el 11 de febrero de 2005. Esa noche, Kristen McKay y James Hoyt habían planeado una velada especial: champán, pétalos de rosas, velas… Cuando inesperadamente alguien llama a su puerta a las 4 de la mañana, el mundo de la feliz pareja se derrumba. Un extraño que parece haberse equivocado de dirección será el preludio de una noche aterradora.
La IX edición de ANIMADRID (Festival Internacional de Imagen Animada de Pozuelo de Alarcón – Comunidad de Madrid) contará con la presencia de uno de los más importantes creadores de animación, Will Vinton, ganador de un Oscar por el film Closed Mondays.
WILL VINTON
Nacido en 1948 en McMinniville, Oregón, cerca de Portland, es conocido en EE UU como el maestro del claymation (como el propio Vinton denominó), animación de plastilina o cualquier material maleable, técnica originaria del stop-motion o cuadro por cuadro que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos capturando fotografías. En general se denomina así a las animaciones que no son dibujadas ni pintadas, sino que fueron creadas tomando imágenes de la realidad. La animación con plastilina puede hacerse al “estilo libre”, cuando no hay una figura definida, sino que las figuras se van transformando en el progreso de la animación; o puede orientarse a personajes, que mantienen una figura consistente en el transcurso del film.
Los orígenes de este tipo de técnica se remontan a la década de los 50 pero habría que esperar a Will Vinton para advertir la fuerza expresiva de este método. Vinton comenzó a trabajar con plastilina en la década de los sesenta. Sus primeros trabajos mostraban ya un esfuerzo por sincronizar los labios de cada figura con la voz del doblaje y movimientos de cámara, como zooms y panorámicas que tuvo que crear cuadro a cuadro. En poco tiempo sus logros se hicieron más que evidentes y su trabajo alcanzó una meritoria popularidad ya que en 1975, junto al también realizador Bob Gardiner, ganó el Oscar a la mejor película animada con Closed Mondays, un film que impactó mucho ya que nunca se había visto hasta entonces ese tipo de animación en 3D en EE UU. Después de este premio acuñó el termino Claymation®, registrando esta palabra como una marca y fundó Will Vinton Studios, donde crearía la exitosa serie California Raisins y su primer largometraje de plastilina, The Adventures of Mark Twain (1985). Posteriormente recibiría cuatro nominaciones de la Academia, por los cortometrajes Rip Van Winkle, The Creation y The Great Cognito, y por los efectos visuales de Oz, un mundo fantástico, y numerosos Emmys y nominaciones a los Emmy por The PJs, Gary and Mike, The California Rainsin Show, Will Vinton’s Claymation Easter, The Claymation Comedy of Horrors, Meet the Raisins, Will Vinton’s Claymation Christmas Celebration, The Online Adventures of Ozzie the Elf. Además, trasladaría su influencia al campo de la publicidad y al mundo de los efectos especiales donde ha recibido también numerosos premios a nivel internacional.
Se podrá disfrutar de la mayor parte de la filmografía de este director que ha marcado la historia de la animación, durante la programación del Festival, en seis sesiones que abarcan desde el citado cortometraje Closed Mondays (1974) hasta la serie Klay’s TV (2002).
