Curso de retoque digital con Jorge Salgado en la escuela de fotografía Efti
El sábado por la mañana estuve en Uno Nueve, el nuevo espacio de la escuela de fotografíaEFTI, asistiendo a un curso de retoque digital impartido por Jorge Salgado, Director del área digital de EFTI, fotógrafo y experto en imagen digital, certificado por Apple TTT (Train the Trainers) en Aperture. Vamos, todo un profesional en la materia. Y se notó. Fueron 4 horas intensas. Algunos de los conceptos que nos habló ya los conocía, pero a medias, no tan al detalle como él nos los explicó de un modo muy sencillo, os dejo distintos tips que no me gustaría olvidar, como por ejemplo:
El fotómetro de dentro de la cámara, hoy en día, no sirve de mucho, ya que, mide la luz igual en todas las cámaras, de forma automática. Si nos ponemos a comprobar distintas personas con el mismo modelo de cámara y haciendo la misma foto, con el mismo fotómetro, la imagen saldría diferente porque el sensor en cada cámara es uno, por lo que, sustituimos el fotómetro por el histograma. El histograma es una gráfica sencilla que nos dice si la exposición es correcta o no, además de decirnos qué capta el sensor y lo que se guarda exactamente en la tarjeta, ya que no siempre lo que podemos visualizar en el visor de la cámara es exacto, luego en la pantalla del ordenador lo vemos diferente.
Ahora tenemos que saber interpretar bien un histograma. El histograma tiene 2 ejes. El eje Y nos indica el número de pixeles que hay en esa determinada luminosidad.
Ojo. No tiene nada que ver la parte izquierda del histograma con la parte izquierda de la fotografía, ni la derecha con la derecha.
Ojo. El histograma “perfecto” es el de tu fotografía, es decir, es aquel que tú quieras conseguir, no hay una regla de siempre tiene que ser de un modo u otro. Solo hay que saber lo que significa, interpretarlo para tener el histograma que querías.
Si la montaña del histograma está en el centro quiere decir que es de tonos grises, no tiene negros ni blancos.
Histograma de tonos grises. Foto de laclaustra.blogspot.com.es
No es sencillo hablar públicamente de ETA, ni de su final, el cual, aún no queda muy claro, y menos es, hacerlo sobre un escenario. A pesar de todo, Jordi Galcerán se atrevió, escribió y lo consiguió con Burundanga (el final de una banda), la primera obra de teatro que trata este tema, dirigida por Gabriel Olivares, desde el pasado 29 de Junio de 2011, día en el que comenzó a reproducirse en el Teatro Maravillas de Madridy donde sigue hasta el 3 de Junio de 2012, de momento, pero con el éxito que ha tenido, seguramente podamos disfrutarla alguna otra temporada. Pongo tan detallada la fecha del estreno porque me resulta muy interesante que esta obra de teatro se tome el final de la banda terrorista ETA con humor y se adelantara, semanas, incluso meses, al comunicado oficial que hizo ETA el 20 de Octubre de 2011.
Había oído hablar de la obra y tenía muchas ganas de verla, pero la verdad, aún no lo había hecho hasta el pasado jueves, día en el que desde el Teatro Maravillas, aprovechando que era la función número 333 nos regalaron una invitación doble a unos cuantos twitteros para que pudiéramos ir acompañados a disfrutarla y comentáramos algo en Twitter con el hashtag #Burundanga333 y me impresionó, aunque comenzó un poco floja, me parece una obra de las que realmente merece la pena, no solo por volver a ver actuando a Antonio Hortelano, (Quimi, el chico de Valle en “Compañeros”, ese adolescente malote que tanto nos gustaba a las chicas de mi generación y que, por cierto, sigue casi igual que en el último capítulo) sino porque nunca imaginé que podría reírme de un tema tan delicado como el final de ETA y esta obra, lo ha conseguido. Desde el asiento se oían carcajadas tras carcajadas en todo el teatro. Si no hubiera estado allí, no me lo habría creído.
Cuando leí que una obra de teatro llamada “Burundanga” trataba el final de ETA, pensé: ¿y qué significa Burundanga?, ¿es vasco?, ¿qué tendrá que ver con ETA y su final?
Viendo la obra, aprendes bien el concepto de Burundanga, se trata de una sustancia soporífera que inclina al sueño para que no recuerdes nada de lo que ha pasado al despertar. En la obra, esta sustancia además hace que digas toda la verdad sobre lo que te preguntan y resulta que Berta (Rebeca Valls), la novia de Manel (Antonio Hortelano) hace que él se tome esta bebida pensando que es una cerveza porque ella está embarazada de él y no se atreve a decírselo porque no está segura de si la quiere. Manel además de decirle que si que la quiere, entre otras cosas, le cuenta que es miembro de la ETA desde hace 3 años cuando pasó un verano en Euskadi. Ante esto, Berta y su compañera de piso (Mar Abascal) no saben qué hacer, mientras lo deciden y se van a dormir, aparece Manel y el otro miembro de la ETA (César Camino) con un empresario (Eloy Arenas) a quien han secuestrado y el que les va a dar bastante la lata. A partir de aquí, no podrás parar de reír, así que no os cuento más para no hacer de spoiler.
Solo unas frases que dicen en la obra y que me gustaron tanto que no pude evitar twittear en el momento. Os las dejo por aquí también:
“Vosotros (dirigiéndose a los únicos 2 miembros que quedan de ETA) y la lucha armada es como poner al dúo dinámico a cantar hip hop”
Diálogo entre Berta:
- ¿Cómo puedes conocer un día a una chica y acabar en la cama con ella?
y Manel:
- No entiendo la pregunta.
- Te quiero tanto que te lo pondría en el Twitter.
Unos contra uno, bandejas y tiros en suspensión a golpe de fraseo, scratch y black funky. La intensidad de los partidos 3×3 de Lavapiés Streetball Champs 2012 adquiere otra dimensión gracias a los DJ’s de la plataforma multidisciplinar Urban Cultura, dirigida por el productor musical Elemento. Su Mixtape LSC nos trae las voces más frescas del hip hop de las calles de: Venezuela, España, Francia e Italia, estableciendo una conexión multicultural entre Latinoamérica y Europa. Cada jugada se refuerza con la desafiante atmósfera sonora del rap y la contundencia de sus letras. La trayectoria de Elemento viene avalada por su participación en las trackslists de sellos de EE.UU (Technomospit Records), Venezuela (Double Sense Records) y Lituania (Hardtechno), entre otros.
DJ Elemento, director de Urban Cultura
Lavapiés Streetball Champs también rinde tributo a la vieja escuela. La Mixtape LSC del madrileño Mig. L, miembro de Agrupación Discordia, recupera las pinceladas más oscuras del legendario under Brooklyn & Nueva York. Por si faltara pegada, el subcampeón del prestigioso DMC España 2010, DJ Inim, pone el playground patas arriba con un vertiginoso set de electrónica, drum & bass, fidget y dubstep. Demuestra porque su depurada técnica scratch le ha catapultado a la fama. El cuadro lo completa el irreverente y bailable repertorio del caraqueño Mendoza, director de RGB Corp y habitual en los platos de salas ilustres de Barcelona como Apolo y The Loft. El street coworking de Urban Cultura también integra a artistas de la fotografía experimental, la ilustración y las artes visuales, plásticas y multimedia.
Durante los días que estuve participando en la acción “Parkinson, un reto diario” de la Asociación Parkinson Madrid, entrevisté a varias personas afectadas por la enfermedad Parkinson y cuyos testimonios son realmente admirables. Todo un auténtico reto de logro y superación. Entre estas entrevistas que realicé, se encuentra Gabriel Belaústegui de 75 años, desde enero de 2008 tiene diagnosticada la enfermedad de Parkinson. Al principió se indignó. Dejó de hablar, de hacer su vida normal. El segundo año y el tercero le comenzaron alucinaciones y se refugió en el ordenador porque un día al coger el ordenador vio que dejaba de temblar y que se liberaba mentalmente. A partir de ahí, su vida volvió a dar un giro. Esta vez para mejor. Ahora es un auténtico artista haciendo dibujos arquitectónicos de edificios relevantes, desde el Time Square de New York hasta la catedral de la Almudena de Madrid. Os dejo la entrevista en la que él en primera persona nos cuenta su historia y nos confiesa que no se ha liberado hasta que no ha sido capaz de aceptar la enfermedad.
Gabriel me adelantó que actualmente, se encuentra escribiendo su libro y me dio permiso para publicar parte de su historia. Aquí os la dejo:
Una historia real
Me llamo Gabriel Belaústegui Fernández, tengo 74 años y resido en Madrid. En enero de 2008 me diagnosticaron la enfermedad de Parkinson, después de una depresión muy importante, mi vida cambió totalmente. El primer año horrible, estaba en un túnel negro sin salida y han tenido que pasar cuatro años para admitir la enfermedad. No sé cómo explicar o describir esta enfermedad, para ser un poco gráfico diría que de pronto, se ha instalado en tu cuerpo un inquilino con derecho a gobernar tu vida. El primer año lo consigue y solo la fuerza de voluntad te permite ir recuperando tu libertad. Sigue leyendo →
Ya sabemos que Lavapiés es un barrio inquieto, con un gran movimiento cultural. Todos los fines de semana hay actividades más que recomendables para los amantes del arte urbano, así que no te puedes perder el fin de semana del 9 al 10 de junio, ya que el playground del Parque Casino de la Reina acogerá la tercera edición de Lavapiés Streetball Champs (LSC), el torneo de baloncesto callejero de Madrid.
Organizado por Mamá Brigitte en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid y la Asociación de Vecinos La Corrala, la competición 3×3 aspira reunir 60 equipos y 240 jugadores del territorio nacional, por encima de las 30 agrupaciones y 120 ballers del año pasado. ¿Se conseguirá?
La inscripción está abierta desde el 1 de mayo en la web lavapiesstreetballchamps.com. LSC fomenta el respeto y la cooperación desde la relación entre el baloncesto y la cultura urbana, generando un espacio de street coworking más allá de la cancha.Los partidos se celebrarán de 10:00 a 18:00 con entrada gratuita. El conjunto ganador obtendrá un premio en metálico.
Las sesiones en directo corren a cargo de los dj’s Elemento, Inim, Mig. L y Mendoza, del colectivo Urban Cultura. Espoleados por el MC venezolano Carlitos Wey, crearán una atmósfera hip hop de sabor hispano y europeo. Un fin de semana 3×3 a golpe de scracht, black funky y rap con raíces old school, que comenzará el jueves 7 de junio con la presentación del libro El ritmo de la cancha en utopic_US. Su autor, el periodista Jacobo Rivero, estará acompañado por el ex seleccionador nacional Pepu Hernández y el comentarista Antoni Daimiel, que también participarán en la charla El futuro del streetball en España.
Lavapiés Streetball Champs (LSC) promueve la integración cultural en torno a uno de los próximos deportes olímpicos en 2020, con el horizonte de la prometedora candidatura de Madrid. En palabras de José Luis Sáez, Presidente de la Federación Española de Baloncesto, “este movimiento marcará el futuro del baloncesto en el mundo”, no sólo como “plataforma para su crecimiento”, sino también como “herramienta para una educación integral”. Además, LSC cuenta con la participación de Powerade, Asefa Estudiantes e Intermon Oxfam.
Fotografía de Samantha Casolari para la Expophoto LSC 2011.
El street basketball o streetball nace como deporte urbano a principios del siglo XX en los Estados Unidos de América (James Naismith inventó las reglas del baloncesto tradicional en 1891). Gracias a su reglamento flexible y la ausencia de árbitros, adquiere pronto gran interés para ojeadores de equipos profesionales. Las calles de Nueva York y Washington D.C. acogen los primeros encuentros de alto nivel y surgen The Black Basketball League y The Colored Intercollegiate Athletic Association. Sigue leyendo →
Un familiar tiene párkinson ¿qué puedo hacer? es la pregunta qué más hemos escuchado estos días durante la acción de street marketing “Parkinson, un reto diario” por el centro de la capital española que ha organizado la Asociación Parkinson Madrid, además de ¿sabes dónde está X calle?. Por ello, dicha organización ha elaborado este documento en el que en 4 puntos, resumen lo más útil que puedes hacer para ayudar a ese familiar o conocido afectado de párkinson. Espero que te sea útil.
¿Qué empresa o marca aún no se publicita a través de las redes sociales? Tal vez queda alguna más despistada que no tiene o no use habitualmente redes como Linkedin, G+, Twitter… pero ¿Facebook? En los últimos meses, ha habido un boom. Las marcas saben que ahí está su audiencia y pueden captar la atención de sus clientes (porque si, aunque no nos guste la palabra, somos clientes) de un modo más económico que con una campaña en medios tradicionales, pero no todas las marcas usan estas herramientas de la forma más productiva. Para ello hay que aportar valor a los usuarios, ya sea por el interés de su contenido y/o por concursos dirigidos a un público muy concreto que es al que la marca se dirige.
En este caso, la marca de bebidas Aperol Spritz ha activado hasta las 12 horas (en España) del día 25 de este mes, un concurso a través de Facebook donde tras darle al “me gusta” de su fan page, Aperol Spritz España y pinchar en “Conquista Aperol“, hay que seleccionar uno de lo bares que aparecen y conseguir “conquistarlo”, llenándolo virtualmente con el mayor número de amigos. El que consiga reclutar a más gente para el bar seleccionado, ganará una fiesta Aperol Spritz en ese mismo local para esa persona y 20 amig@s. Las bases del concurso podéis leerlas en la misma Fan Page.
Al final es un juego virtual, con una dinámica sencilla y que puedes llevar a la vida real. Creo que en eso se debe el éxito de muchas marcas y campañas, el conseguir llevar lo virtual a lo real y viceversa, porque aunque seamos muy online, como el contacto físico, no hay nada.
Hoy se presenta con una fiesta ininterrumpida de 12 horas un documental transmedia que indaga en los entresijos del cine más independiente, en sus peculiaridades y sus razones de ser, Barometrajes 2.0, dirigido por Hugo Serra (a quien sigo desde que le conocí hace 2 años en una de las ediciones de Cortos con Ñ, y os puedo decir que es otro culo inquieto muy profesional) y Daniel San Román (a quien espero conocer pronto porque juntándose con Hugo, estoy segura que será otro gran tipo cineasta).
Ambos en 2005 hicieron el documental Baratometrajes (que os pongo más abajo), en el cual se analizaron los largometrajes españoles considerados “de bajo coste”, retratando las verdaderas motivaciones de sus creadores, que se lanzaban a dirigir sus películas sin seguir muchas de las reglas de la industria, implicando a multitud de personas, empresas e instituciones y embarcándose durante mucho tiempo en auténticas “proezas audiovisuales” sin saber de antemano la repercusión de su proyecto.
Han pasado siete años desde entonces y la situación audiovisual es España ha cambiado considerablemente. Las reglas del juego ya no son las mismas. Las nuevas tecnologías se han asentado definitivamente en nuestras vidas y han modificado para siempre la manera de concebir, crear y consumir el cine.
Todo ello les ha empujado a realizar Baratometrajes 2.0, un documental que indagará de manera más amplia y profunda en los entresijos del cine español más independiente, en sus peculiaridades y sus razones de ser. Para darles voz y mirar hacia donde no se suele mirar. Porque “la gran familia del cine hecho en España” es más amplia de lo que creemos. Muchos son los cambios producidos y los temas a tratar: la dificultad de sobrevivir en un sector con un débil tejido industrial, la atomización de las propuestas, el intrusismo y, en ocasiones, la falta de profesionalidad, los problemas de distribución y la falta de alternativas enérgicas y efectivas acordes a los nuevos tiempos, ya sea por falta de imaginación o de valentía, la piratería, los cambios producidos en la manera de consumir el audiovisual o la responsabilidad de los medios de comunicación a la hora de poner en el foco de la noticia siempre a los mismos profesionales, sin investigar más allá.
En el empeño por llegar allí donde no pudo el primer Baratometrajes, en esta segunda parte del documental quieren escuchar y conocer la opinión no sólo de los creadores de las producciones de bajo coste sino también la de grandes directores, actores consagrados y comprometidos con este tipo de productos, guionistas, periodistas, cargos institucionales, etc. para tratar de comprender mejor las diferentes opiniones y problemáticas del sector audiovisual en España. Así mismo, no sólo aparecerán largometrajes de bajo presupuesto, sino que también tendrán cabida en el documental el fenómeno de las webseries y la creciente comercialización del cortometraje.
Respetando el tono rápido, directo y divertido que caracterizaba a Baratometrajes, quieren profundizar también en la parte más desconocida del proceso que conlleva hacer un producto audiovisual. El cine es mucho más que glamour y fiestas, detrás hay mucho trabajo, esfuerzo e ilusión. De manera didáctica y entretenida, queremos que sean los propios creadores a través de entrevistas los que descubran al espectador su metodología de trabajo y los secretos que se esconden tras un rodaje, aportando así al gran público que suele desconocer esos detalles interesantes conocimientos que le permitan apreciar y entender más a los profesionales audiovisuales.
Con mejores medios y un equipo de trabajo más amplio y profesionalizado, Baratometrajes 2.0 tiene un blog en el que se informa puntualmente de todas las novedades y desde el cual se puede seguir el proceso de gestación y desarrollo del propio documental, con entrevistas ampliadas a todos los directores y otros contenidos extra que conseguirán así hacer del proyecto de Baratometrajes 2.0 algo todavía más atractivo.
Para poder llevar a cabo este proyecto, están usando el sistema de crowdfunding, así que si os apetece echarles una mano aportando aunque solo sean 5€, podéis hacerlo aquí.
Para conseguir más apoyos han preparado un megafiestón durante desde las 16:00 de esta tarde hasta las 4:00 de mañana con: conciertos, DJs, el sistema de crowfunding activado y un sistema de donación tradicional, para ayudarnos a que se pueda hacer. Y por supuesto estarán los integrantes del equipo de este documental que contará “las interioridades del cine independiente” para todo tipo de público.
12 horas ininterrumpidas para que pueda ir mucha gente.
Ayer por la noche, tras terminar la experiencia “Parkinson, un reto diario” con medios online y bloggers, estuve en el Matadero de Madrid, gracias a la invitación de mi amigo Manuel (@emeguedes) disfrutando de buena música, de rock del bueno con grupos y artistas tributo como: Rock Place (AC/DC, Led Zeppelin, Pink Floyd, Foo Fighters…), Litus (The Doors, The Strokes…), Mabu (Nirvana, The Beatles, Bob Marley, Madonna…), Track Dogs, (U2, REM, The Cure, Coldplay…) y Erik Goransson (Van Morrison, The Beatles…) y de la presencia de Dani Martínez, como presentador del evento que organizó Heineken para dar a conocer MyFestival, su aplicación para iPhone, Android y Windows Phone que permite crear el festival de tus sueños desde cualquiera de estos dispositivos móviles.
El funcionamiento de la aplicación Heineken MyFestival es muy sencillo. En primer lugar los usuarios de estos smarthphones podemos elegir entre 50 artes de diseños de artistas de fama internacional para confeccionar la imagen de su festival. Después podemos escoger entre 8 y 15 artistas o grupos de cualquier época o estilo, los cuales, pasarán a formar parte del cartel de nuestro propio festival.
En tercer lugar, ponemos un nombre a nuestro festival y lo ubicamos en cualquier lugar del mundo. Una vez hecho esto, automáticamente, se crea el cartel de Heineken MyFestival que consiste en una pieza de reproducción la cual ofrece aleatoriamente canciones pertenecientes a las discografías completas de las bandas que previamente hemos seleccionado.
Además los usuarios de MyFestival tenemos la posibilidad de optar a premios como la posibilidad de viajar con amigos y con pase VIP a algunos de los mejores festivales musicales del mundo como el Outside Lands de San Francisco, Sandance Dubai, SWU Festival de Sao Paulo,… todos pertenecientes a Heineken Live Access, un programa que cuenta con más de 20 festivales en todo el mundo.
Pero esto no acaba aquí. Todos los usuarios de MyFestival tenemos acceso al resto de carteles creados, así como escuchar sus listas de reproducción y pegar dicho cartel en cualquier lugar mediante la cámara del teléfono móvil y gracias a la realidad aumentada. Una vez pegado el cartel, aparecerá situado en un mapa desde el que se podrá acceder a otros carteles, reproducirlos y guardarlos como favoritos.
Para optar a los premios, los usuarios tenemos que conseguir asistentes a nuestro festival, es decir, reproducciones de nuestro cartel. Cuantas más reproducciones, más asistentes y más puntos para optar a estos premios.
Casa de Parkinson, un reto diario instalada en medio de la plaza de Moncloa
Esta semana estoy trabajando realizando fotografías, vídeos, convocando a bloggers y medios online y dinamizando por las redes sociales, en la iniciativa de la la Asociación Párkinson Madrid que está desarrollando la campaña de sensibilización “Párkinson, un reto diario”, que tiene como principal objetivo dar a conocer la enfermedad, sus síntomas y cómo se sienten las personas que la padecen. Para ello, se instaló ayer una casa en la plaza del intercambiador de Moncloa y hoy, mañana y pasado, todo el fin de semana vamos a estar en la plaza de Ramales (en el cruce de Gran Vía con Montera).
Periodistas de la Agencia Atlas cubriendo la acción de Parkinson, un reto diario en la plaza de Montera con Gran Vía
Todo el que pase por allí puede experimentar lo que siente un afectado de párkinson cuando no puede realizar con normalidad actividades de la vida cotidiana. Para ello, a cada participante se le encomienda un reto que tiene que superar, como escribir una carta, pasar las páginas de un libro, regar las plantas o marcar un número de teléfono. Conseguir cada tarea no es fácil, ya que se debe realizar con un objeto fabricado para dificultar su consecución.
Objeto para sentir Parkinson en primer persona: Máscara “anticomunicación” para la pérdida del habla
Además de vivir en sus propios cuerpos cómo se siente un afectado, los transeúntes pueden conocer a los afectados, que están en la misma casa, y compartir sus experiencias. Estos afectados estarán, además, realizando tareas manuales como pintura, maquillaje o costura, pues a pesar de que la enfermedad de Parkinson afecta mucho a la calidad de vida de los pacientes, se puede convivir con ella. Todo aquel que lo desee, también puede ampliar sus conocimientos sobre la enfermedad de Parkinson o sobre los servicios de la Asociación Párkinson Madrid gracias a un stand informativo.
Probando objetos de Parkinson, un reto diario: Coderas de neopreno para sentir la rigidez muscular
Junto a esta acción, se está realizando una campaña en Internet y en las redes sociales con publicidad, concursos y encuentro de bloggers. Si quieres convertirte en un voluntario on line de la Asociación Párkinson Madrid, sólo tienes que seguirnos en Facebook, Twitter y Google Plus, y difundirlo entre tus amigos. #ParkinsonUnRetoDiario
